您现在的位置是:首页 > 明星 >
伍嘉成《乘风少年》开播 化身音乐才子展唱跳实力
9月22日,由伍嘉成领衔主演的青春励志剧《乘风少年》将热血开播。该剧围绕着成长和梦想,为大家呈现了一群心怀梦想的年轻人,为站上荣耀舞台,一路追求梦想直至成团的故事,也刻画了在光环背后练习生成为偶像的心路历程。
剧集围绕新兴的练习生团体展开,演员伍嘉成在剧中饰演外表高冷实则内心细腻的音乐才子顾阳。从小修习古典音乐的顾阳被世界顶尖的音乐学院录取,却意外遭遇家中破产,不得不放弃心仪的音乐学院。为了坚持自己的音乐梦想,也为了让家人安心,顾阳选择成为了一名练习生,并立下了要出道的目标。然而,只懂古典不懂流行音乐的他只能进入“备选组”,顾阳努力克服自己,在日复一日努力与坚持中顺利出道,也实现了内心的蜕变与成长。
在《乘风少年》亲身演绎偶像成团经历,伍嘉成直言顾阳对自己来说是个特别的角色“我觉得我们作为练习生,我相信我们五个人的经历都是相似的。不管是在剧本里、剧本外,我们每天都在努力练习,大家一直都在努力完成这个作品”。对于接受过专业练习生训练模式,参加过选秀节目的伍嘉成来说,顾阳一角并不陌生,这不仅是对自己转型的突破,也是对自己偶像演艺生涯的回顾。面对这一考验,伍嘉成提前做足了功课,从台词到表情,从动作到形体,每个细节都力求完美,希望给观众呈现出无可挑剔的顾阳。
作为新生代偶像,伍嘉成的潜力有目共睹,在音乐道路上不断磨砺自己,演艺实力也在不断进步。此前作为跨界演员参演了多部热播影视剧《斗破苍穹》、《超星星学园》以及《哦!我的皇帝陛下》,自然演技收获了观众的喜爱。此次在《乘风少年》中又将为观众展现一个怎样独具个人魅力的音乐男神顾阳?敬请关注今晚开播的《乘风少年》。
相关文章
随机图文
-
茅子俊氛围感情绪写真曝光墨绿丝绒西装清冷矜贵
茅子俊近日发布了最新氛围感情绪写真,画面中,茅子俊身穿墨绿色丝绒西装,与墨影鎏金的暗色背景极致融合,置身于复古随性的英伦格调之中,茅子俊精致疏离的绅士气质展露满分时尚表现力。 丝绒西装凸显出茅子俊完美的身材比例,棱角分明的下颌线平添几分深邃感,名品侧颜轮廓优越,垂眸敛目间氛围感自然流露。 暗色系背景搭配复古丝绒西装高级感十足,与茅子俊沉稳内敛的气场相得益彰,典则俊雅,清隽矜贵,如同古堡中走出的清冷贵公子。 -
文学与电影,彼此照耀,熠熠生辉 编剧刘恒新作《你是我的一束光》在京举行作家观影会
3月7日,电影《你是我的一束光》在京举办作家观影会。作为云南省的重点精品力作,影片通过一段跨越三千公里的寻心之旅,书写动人的真情故事,展示新时代云南边疆的新气象,以别样的方式致敬脱贫攻坚英雄。 本次作家观影会在中国现代文学馆举办,由中国作协副主席、书记处书记、中国现代文学馆馆长李敬泽主持。影片总策划张和平,导演王强等主创与原中国作协副主席陈建功,中国电影评论学会会长饶曙光,北京师范大学文学院教授王一川出席观影会。会议围绕影片的内容呈现、创作手法和文学与电影的表达展开深入探讨和交流。电影业学界、评论界的代表与作家一道,围绕影片的内容呈现、创作手法和文学与电影的表达展开深入探讨和交流。 导演王强表达了自己的紧张、惶恐和忐忑,他对文学有极大的敬畏之心,诗歌小说都很钟爱,此次会议在中国现代文学馆这个在他心目中非常神圣的地方举办,他感到十分荣幸,自己导演的影片能在此播放也是十分感激,他强调在中国现代文学馆放电影是件荣幸的事情,不论从文学的角度还是影像的角度都希望听到大家的发声,支持也好,评判也好。 电影唤醒文学 重点光芒 原中国作协副主席陈建功先生很高兴在电影《你是我的一束光》中看到刘恒老师的成就。发言中第一点提到不能像海明威批评的“纽约作家”那样,做“试管里互相吮吸的蛆虫”,剧作家应当是不断创新的,艺术领域也是如此,从电影到电视剧,编剧到监制,都是新领域的不断尝试,在生活中要不断扩展我们的视野,尤其是作家,像刘恒老师一样到生活中去撷取了一束光,现在用这束光照亮我们。 陈建功老师提到的第二点便是电影界带来了许多新的启示,学美术摄影的导演反而更注重电影的本质,以张艺谋为例,从摄影出身却开创了中国的一个电影时代,注重的倾向性很明显,电影有许多值得我们学习的东西,在刘恒老师和张和平老师的指导下,文学给电影投射了一束光,被改编成影视就是文学的自豪,在这个喧嚣票房的时代,还有文学的这束光给电影带来坚持的感动,电影《你是我的一束光》再次唤醒了文学人的自豪。 电影总策划张和平先生也进行了一番探讨,他指出文联的重点就是文学家艺术家们交朋友,他作为七年的人艺院长,指出建院之本就是文学,这是郭沫若、老舍、曹禺的剧院,剧本是一剧之本,他是最早介入这部电影的人,提及到反应云南生活,扶贫题材,云南风光电影几个关键词,张和平老师脱口而出的片名便是“新五朵金花”,建国十周年拍摄的电影《五朵金花》,其中歌曲占了很大一部分,《你是我的一束光》也是一个音乐的感觉,很空灵。 张和平先生还提到在电影素材当中人物和情节的部分,一般人容易从情节入手,但其实最重要的是从人物入手,男女主人公都给人深刻印象,在诸多历史名著中,研究人是很重要的工作,最具有特点个性挥之不去的人物形象是文学的任务,也是文艺工作者的任务,以激励自己在下一次的作品中做得更好。 成为光,文学与电影相互贯通 北京师范大学文学院教授王一川先生为电影《你是我的一束光》提炼出四个重点,他表示自己的本行也是文学理论和影视评论,文学和影视是相通的,《文心雕龙》的核心是相通,影片要求对主创有高度融合,文心的贯通十分重要。 第一个感受是影片化大为小,针对脱贫攻坚这个重大主题,9899万人口脱贫,将这份人间奇迹转化为普通小人物的生活,没有以大写大,正面强攻;第二是化理为情,将这个理性命题化为主创剧作家的情感体验,从云南深处的倾听获得灵感,找到了虚构的东西,存在于生成的东西上,观众希望看到的就是这种艺术家用自己的想象力挖掘出一般人看不到的东西,活生生的东西就出来了,震撼心力。 第三便是化悲为喜,将战士们的英勇牺牲埋在大山深处,以一种轻喜剧的方式处理这部悲剧、正剧、一波四折,不断带来情绪起伏;第四是化显为隐,隐藏在很深的地方,我们从表面上看不懂,这十分符合《文心雕龙》的内核,把外在的东西隐藏起来留下宝贵经验,像刘恒老师这样特殊的角度进入,在好故事中渗透重大主题。 中国电影评论学会会长饶曙光先生表示电影的灵魂是文学,需要重新辨析文学和电影,这种普遍存在的同质化表达,没有吸引人的地方,甚至无话可说,刘恒老师想的更深远,更为重要的是我们人与人之间不经意散发出来的光,不仅仅感受到情节场面台词,电影非常智慧,不是那种主人公高大上,需要观众仰视的人,有一种悬疑类型片的感觉,出场起步很低,男主人公爱情失意没有才华,由低到高,自我救赎,轻喜剧寻找公路的模式,建立了云南立体真实的新景观,有一束光时不时会照亮我们的方向,更加可信可亲可爱的人物形象,非常的接地气、感人,与普通观众达到情感上的共鸣。饶曙光老师还提到所谓中国形象就是中国人的形象,注重情节的同时赋予了人物更多内涵,观众在观影时获得一束光,在与别人交流时也能释放出一束光亮。 本次观影会主持人中国作协副主席、书记处书记、中国现代文学馆馆长李敬泽先生最后总结到,每一个作家和和文学的关系,都能通过这个电影召被唤起内心深处的感动,电影院是做梦的地方,这样一处公共场所作为人类共同体的情感释放之处,不仅仅是为了歌颂某个人,更重要的是强调所有人都要成为别人的光。 -
电影《许愿神龙》曝CGS中国巨幕专属海报 首轮点映收获暖心治愈好评
合家欢动画电影《许愿神龙》于今日发布CGS中国巨幕专属海报,超大银幕将带来更丰富的视觉享受,登陆CGS中国巨幕的神龙更添了几分可爱与灵动! -
张译回信感谢张艺谋 敬业拍戏为《一秒钟》狂瘦20斤
由张艺谋执导并参与编剧,张译、刘浩存、范伟主演的电影《一秒钟》将于11月27日全国上映。近日,片方发布一支“张译亲笔信”视频,这封视频信由张译撰写并亲自执导拍摄,以短片的形式,讲述了自己与电影结缘的过程并向自己一直敬重的导演张艺谋表达了感谢。正是10岁那年看到张艺谋执导的《红高粱》引发了张译对于电影世界的好奇,而30年后,他也终于在《一秒钟》中与张艺谋导演首次合作。 10岁看《红高粱》坚定电影初心 张译回信感谢张艺谋 随着张艺谋新作《一秒钟》公映临近,一则“张译亲笔信”视频率先曝光。视频中,张译注视着大银幕上自己所扮演的角色,也审视着作为演员和观众的自己。他时而触摸着光影,时而贴紧着银幕,微笑着也沉思着。戏里戏外,人与角色,融为一体。 时光流转回30年前的那个夏天,10岁的张译还是个对电影充满了疑问的小男孩:“电影里面的人为什么那么高?电影放映完‘他们’去了哪里?电影的背后又长什么样?”为此,他甚至爬去了银幕后面去找“他们”,但令他没想到的是,“他们竟然还在屏幕上”。正是这次经历,让张译决定,走进电影的世界。 多年以后,张译终于成为了电影里面的人,塑造了一个又一个令人难忘的角色:军人、文青、学者、老板等等。而这次在电影《一秒钟》里,张译则饰演了一个逃犯,不远万里,只为赶上一场电影,去看影片中女儿一秒钟的形象。不过,虽然从影多年,张译对于电影的敬畏却并没有减少,他依然执着地把每一次的表演当做一次学习,对每一个角色投入着全部的热情与好奇心。面对媒体“中国第一位票房两百亿先生”的预言,张译更虚心表示,只是“尽了全力奉献不一样的我”,希望观众朋友们不要审美疲劳。 42度高温沙漠暴晒 张译为《一秒钟》狂瘦20斤 《一秒钟》是张译与张艺谋导演的首次合作。值得一提的是,给10岁的张译留下一辈子记忆的电影,正是张艺谋导演的《红高粱》。在这支视频信中,张译特别感谢了这部电影对自己的影响:“感谢电影陪伴我们长大,感谢10岁那年的夏天, 那些曾经做梦的日子!”对张译而言,本次出演《一秒钟》,是当年情感的一种反射。正是那些对电影的憧憬,引领着他在这条道路上不断前行。从一个演一段哭戏需要酝酿许久的毛头小子,成长为如今的“名导收割机”。一路走来,张译将“热爱”与“敬畏”二词诠释得淋漓尽致。 对于张译来说,《一秒钟》是他圆梦的作品,从仰望张艺谋导演作品的孩童,到成为张艺谋导演作品中的人物,他走了许久,也格外珍惜。在拍摄电影《一秒钟》时,张译可谓是不折不扣的“戏疯子”。为了塑造好张九声这个外形瘦弱,心如磐石的逃犯角色,张译减重二十斤,将自己变成那个一路奔波而来孱弱疲惫却坚定着要看女儿一眼的父亲。同时,为了更好地体现角色因穿越荒漠极度缺水的状态,张译即便在休息时间也依旧选择在42度的沙漠中暴晒。功夫不负有心人,最终,张译塑造的张九声,仅凭预告片中一句台词,就让观众感动落泪。 不过,对于自己的这份“不要命”的敬业,张译则表示这只是个人选择,“任何工作都可能会对健康有损害,你是想活得非常健康但是一事无成,还是想尽力去做让自己很愉快的事,看你自己的选择。”张译说。也许,三十年过去,现如今电影的载体和放映条件发生了翻天覆地的变化,但是一代代电影人和观众对于电影的赤诚、敬畏与热爱,却始终如一。 电影《一秒钟》由欢喜传媒集团有限公司、天津猫眼微影文化传媒有限公司、安乐影片有限公司出品,将于11月27日全国上映。
站点信息
- 公邮:ywenkb@163.com
- 欢迎走进 娱闻快报
-
扫一扫关注微信