您现在的位置是:首页 > >
校园青春群像电影《最好的朋友》顺利杀青,少年们彼此治愈走向未来引期待
日前,校园青春群像电影《最好的朋友》在福建厦门顺利杀青。电影《最好的朋友》由导演宋卓非执导,杨智赫、城桧吏、段奥娟领衔主演,吴超、王泓添、梁翠珊主演,倪景阳友情出演,孟欢、刘扬、阳博特邀出演,北京电影学院原院长张会军和香港著名制片人余伟国担任监制,著名美术指导霍廷霄担任艺术顾问,资深策展人兼艺术家魏龙担任总制片人,王韵之担任制片人。作为中国红十字总会事业发展中心、中华慈善总会重点支持项目,电影自4月20日官宣开机以来,一直备受各方关注与期待。随着杀青海报及杀青特别视频的释出,电影宣布正式杀青。一众优秀的新生代年轻演员完美诠释特殊友情,彼此救赎走向更好未来人生的青春故事即将与大家见面!

杀青现场全员动情相拥,城桧吏不舍泪洒片场
最后一幕的拍摄现场,拍摄的是主演在海边跨年放烟花的镜头,天公适时停雨,一时间天朗气清,随着导演宋卓非一声“咔”,执行导演朱墨大喊“杀青了!”,现场爆发欢呼。朝夕相处的主创们与全组工作人员纷纷动情相拥,互相道谢,“夏天”饰演者城桧吏难掩不舍之情,在与同组演员和导演拥抱时泪洒片场,在感谢各位工作人员关照时一度哽咽,一众主创与工作人员均为之动容,“赵飞”的饰演者杨智赫、“夏秋”的饰演者段奥娟、“周放”的饰演者王泓添都瞬时红了眼眶。影片中“第四频道”乐队成员“眼镜”饰演者贺恺林、“贝斯”饰演者叶勇棋、“鼓手”饰演者阿超更是自发来到现场贴心陪伴,与全组共同度过这一时刻。主创们的难舍难分更是通过真实情感生动诠释电影片名—《最好的朋友》,在八十多天的陪伴中成为彼此最好的朋友!
年轻演员真实演绎十七岁的纯真美好,青春气息扑面而来
电影《最好的朋友》讲述了性格孤僻的十七岁高中生赵飞(杨智赫 饰),在与同学夏秋(段奥娟 饰)相处的过程中偶然结识了她的孤独症弟弟夏天(城桧吏 饰),三人由此结下真挚友谊,彼此救赎并走向更好未来人生的青春群像故事。伴随今日释出的杀青海报及杀青特别视频,各位主演悉数与大家见面。海报中,三位少年共同沐浴在柔和的日光下,守护着由纸牌作为信物而产生交织的命运,生动表现了海报的slogan—“送给17岁勇敢纯真的少年们”。而杀青特别视频则以片中热爱摄影的周放(王泓添饰)的视角出发,以vlog的形式记录下每一位“最好的朋友”的杀青时刻。扑面而来的青春气息,让人对影片期待值拉满。
区别与以往探讨青涩感情的校园青春电影,《最好的朋友》聚焦国内少有的孤独症题材,围绕赵飞、夏秋、夏天三人之间和周围少年们的特殊友情,展现十七岁年少时期纯真美好的同时呈现他们每个人的成长烦恼与蜕变轨迹,令人回忆起自己的十七岁,充满青春校园氛围,又传递出满满的人文关怀和治愈感。
导演谈及创作思路,年轻演员表现亮眼超出预期
导演宋卓非在谈及创作思路时表示,电影一众年轻主演表现亮眼,完美诠释了他心目中的每一位角色。因为“夏天”角色的特殊性和诠释难度,宋导说在最初选角时一度犯难,直到在制片人王韵之的提议下考虑大胆启用国际演员,于是和监制余伟国商量,注意到目前正值17岁的日本籍演员城桧吏,他在电影《小偷家族》中的表现令人记忆犹新,当下便决定向他发出邀请。但从二月发出邀请到四月中旬影片开机,时间十分有限,不仅涉及跨语言沟通协调,还面临复杂报批流程,此前也少有可参考经验。制片组顶着巨大压力,直到城桧吏在现场完成第一镜,大家觉得一切都无比值得——城桧吏在现场的表现超出所有人预期,爆发力十足,演技扎实,又在细节处绝对考究,完美诠释了一个17岁的孤独症少年。提到电影最为重要的“赵飞”一角,宋导表示在选角时去过很多大学校园挑选演员,彼时杨智赫便从众多候选者中脱颖而出,但由于杨智赫仍是个大学在读、没有任何影视作品的新人,他是否可以担起电影男主的重任、与城桧吏搭戏,团队还是经过多轮忖度,直到最后阶段,大家决定以合适为第一原则,定下杨智赫。杨智赫在现场看起来很松弛,仿佛本色出演,但实则做了大量准备工作,对剧本倒背如流,清楚每一场戏在剧本中对应的角色阶段和心理状态。作为拍摄时间最长、戏份最重的演员,以极为专业的态度,把角色的不羁、敏感、善良等复杂特质拿捏得恰到好处,收获大量好评。“夏秋”的饰演者段奥娟在演绎与父亲夏师傅(吴超 饰)的一场重场感情戏时获得了全组的掌声,导演称赞——“夏秋并不是一个好演的角色,大娟做到了。”而“周放”的饰演者王泓添的表现更是极为亮眼,宋导直言他就是周放本放,经常一到“周放”表演时导演就在监视器后忍不住笑,而周放也是第一次演电影的新人。在拍摄中不乏一场场情绪激动、情感冲突极强的重场戏,也有大量看起来风轻云淡、其实承担着重要戏剧作用的日常戏份,这对于一众年轻演员来说都是极大的挑战,对自身的专业能力、敏锐度、感受力和理解力都有极高的要求,但是他们还是以认真和努力证明了自己——用心研读剧本,感受角色,主动与导演交流表演想法,提前走戏排练。导演宋卓非也非常尊重每一位年轻演员的想法,让他们根据自己真实的感受大胆表演。相信各位主演在拍摄中已经逐渐与角色融为一体,期待早日能在大银幕上看到属于他们非同一般的青春成长故事。
电影《最好的朋友》由厦门星影尚文化艺术有限公司、神兽(北京)影视科技有限公司出品,青年电影制片厂有限公司、北京星影尚文化艺术有限公司等单位联合出品,中国红十字总会事业发展中心、中华慈善总会大力支持,目前电影已进入后期制作阶段,期待与大家早日相见!
相关文章
随机图文
首部回归的春节档大片! 《夺冠》9月25日冲锋国庆档 巩俐领衔顶配阵容
首部回归院线的春节档大片来了!电影《夺冠》(原名《中国女排》)周日宣布提档9月25日,正式吹响2020国庆档前哨!词条“电影夺冠提档”瞬间冲上微博等多平台热搜榜单,观众高涨的观影热情席卷全网。为顺应影迷心愿,9月14日,《夺冠》正式开启全国预售! 《夺冠》提档9月25日.jpg 《夺冠》原名《中国女排》.jpg 白浪饰青年郎平.jpg 白浪饰青年郎平_1_.jpg 巩俐、黄渤领衔主演.jpg 《夺冠》曾因疫情遗憾撤出春节档,此番提档,片方一鼓作气发布奖杯版海报与拼搏版预告,以回馈大众8个多月殷切的等待,同时曝光李现饰演的“王干事”一角。海报中,1981年女排世界杯的冠军奖杯被高高举起;预告中,三代功勋教练串联起中国女排40年光辉岁月。顽强拼搏、永不言弃的女排精神,源自五千年生生不息、一脉相承的中华气概。《夺冠》提档,也昭示着华语影人在影院复工后的决心和雄心!影片由陈可辛执导,张冀编剧,巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪、中国女子排球队领衔主演,李现特别出演。 “年度十佳预定!” 《夺冠》提档9月25日 点燃国庆档第一支火炬 影片《夺冠》(原名《中国女排》)提档9月25日并开启预售,成为首部回归院线的春节档大片!影片原定1月24日大年三十全国上映,1月19日在京举办全球首映礼。首批看片的观众给出超高评价:“紧张得暴哭,心疼得暴哭,激动得暴哭!”“年度十佳预定!”“会被时代记住的作品!”81岁高龄的“时代之声”宋世雄也被影片勾起无数回忆:“这部影片反映了中国女排的精神,我向创作人员表示崇高的敬意和谢意,谢谢大家!”然而一场猝不及防的疫情打乱了全国新年的步伐,上映前夕,为保证防疫举措顺利进行,电影《夺冠》遗憾撤档。随即,与各行各业同呼吸、共命运,中国影院集体停工,华语电影暂别银幕。7月20日,电影院正式复工;9月14日,阔别233天,《夺冠》终于昂首阔步回到大众面前。 面对疫情,全国人民共克时艰。中华民族的凝聚力,在中国女排这支队伍上同样体现得淋漓尽致。《夺冠》拼搏版预告浓缩了中国女排40年训练状态的改变,80年代女排在艰苦条件下热血挥洒汗水,新一代女排在明亮场馆中使用器械科学训练。时代日新月异,女排精神代代相传,其顽强拼搏、永不放弃的核心始终不变。在三代功勋教练的领导下,中国女排始终向着“升国旗,奏国歌”的目标大步迈进,打不垮,拖不烂!“中国人,行的!” 影院停工,华语影人不抛弃、不放弃;影院复工,各大影片积极定档,集结救市。《夺冠》率先吹响国庆档的号角,显示出影片十足的信心。也是贯彻女排精神,以团结奋进的意志,点燃国庆档第一支火炬,为华语电影走出挫折、向更高峰冲刺添一把柴! 黄渤饰功勋教练.jpg 李现特别出演.jpg 巩俐饰郎平.jpg 国民级梦幻阵容“出征” 巩俐黄渤吴刚领衔 李现客串见证夺冠 电影《夺冠》回溯了中国女排40年风雨征程。5个世界杯冠军、2个世锦赛冠军、3个奥运会冠军,中国女排共10次站上世界最高领奖台。40年前,万人空巷,亿万国人守着电视机热泪纷飞,见证中国“三大球”首个世界冠军诞生。如今,中国女排已是举世瞩目的“十冠王”,粉丝遍中华。 国民级剧情吸引了国民级梦幻演员阵容鼎力加盟:顶级华人女演员巩俐出演教练郎平,眼神杀如本尊附体;有口皆碑的影帝黄渤出演陈指导,与巩俐首次“王者联袂”看点满满。老戏骨吴刚、青年演员彭昱畅亦在片中有惊喜表现,2016年里约奥运冠军队更是被导演陈可辛“借”来,几乎全员出演。最令人叫绝的是,郎平女儿白浪将饰演青年“铁榔头”,在银幕上重现母亲的英姿。演员阵容一一曝光后,网友感慨:“没有比这更理想的阵容了。” 彭昱畅领衔主演.jpg 吴刚饰功勋教练.jpg 彭昱畅、白浪领衔主演.jpg 不仅于此,拼搏版预告惊喜曝光了新生代演员李现特别出演的80年代国家体委科教科王干事一角。作为中国女排的“头号迷弟”,李现对这次客串感到兴奋,并表示,“拼搏”和“不放弃”两个词语,是他心目中对女排精神的最佳解读,“我们身边的年轻人,我们奋斗的这一代的所有人,都需要这样的精神。” 为更好地呈现振奋几代国人的女排精神,剧组扫遍全国,从几千名排球运动员中层层挑选,在岩井俊二支援下,找来日本前国手出演。片中几场关键赛事,女排姑娘的对手都是真正的女排名将。如此挑战,陈可辛真诚表示:“要尽量做好每一个细节。”巩俐黄渤也感叹是拿出了“女排精神”在完成这部戏,作为非专业运动员,主演观摩女排国家队训练、比赛,还要接受大量的训练。拍摄期间,几位主创练球练到手肿。但纷纷表示:“能参与这部作品,本身就是荣耀。” 9月25日,看《夺冠》重现拼搏传奇,感受女排精神激荡整个国庆!
于正新剧《尚食》开机 许凯吴谨言互喂汉堡发糖
昨日(10月15日)由欢娱影视出品,芒果tv、知和影视联合出品,将于芒果TV、湖南卫视双平台播出,于正担任总制片人,王牧昀执导,许凯、吴谨言、王一哲领衔主演的古装美食剧《尚食》在横店开机。此次也是吴谨言与许凯继2018年全球爆款剧作《延禧攻略》后再度合作,开机仪式上吴谨言投喂许凯自制明朝“汉堡”,傅璎同框合体撒糖,现场气氛十分热烈,同时也在各大社交平台引发了不小的讨论热度。 许凯吴谨言傅璎cp再合体 明宫开启邂逅美食 开机仪式当天,许凯、吴谨言、王一哲等剧中主要演员悉数到达现场,《尚食》总制片人于正,联合出品方代表郑华平,东阳市副市长黄阳明均出席开机现场并致辞,表示对这部中华传统美食题材影视剧的期待。 总制片人于正在现场表示,《尚食》是今年投入最多的一部戏,并特别强调了在前期筹备中除了其他幕后制作,在关于美食方面要求很高,希望能通过《尚食》这部剧弘扬中国美食文化;芒果TV副总裁郑华平表示,希望《尚食》能够不只是一部大红的剧,而是能通过它把中华传统文化真正地推出去。 剧中的两位主演许凯、吴谨言阔别《延禧攻略》的傅璎cp后,此次终于回宫重逢开启另一段美食爱情故事,网友们对此也纷纷表示期待,十分期盼傅璎的遗憾在《尚食》中获得弥补;因此开机现场最为吸睛的便是剧中两位男女主角的甜蜜互动,吴谨言现场化身俏厨娘制作超多层汉堡,扮演起外卖骑手和许凯上演一出送餐小短剧,最后两人同食一个自制“汉堡”,更是让现场气氛达到高潮。 大咖云集联袂实力主创 细细品尝百味人间 据悉,《尚食》幕后班底沿用《延禧攻略》《鬓边不是海棠红》原班人马,更是特别邀请到专业美食制作与拍摄团队,并将在剧中重点呈现600多种中华美食,每一环节都彰显着其欲打造精品古装美食剧的野心,相信这也将会是一部画面和故事同样精彩的影视作品。 《尚食》这部剧讲述的是大明永乐年间,少女姚子衿(吴谨言 饰)进宫入选为尚食局宫女,在深宫中不断成长并一路坚持对中华美食技艺的追求,结识友情并邂逅爱情,在和朱瞻基(许凯 饰)一波三折的感情故事中,展现出明朝三位杰出帝王的历史功绩与家庭生活,描绘出一座洋溢着浓郁亲情、友情、爱情,充满着人情味的美食紫禁城。 剧中除了一直备受关注的许凯、吴谨言这一对男女主演,其他开始崭露头角的火山姐何瑞贤、王楚然、张芷溪、张楠等新势力青年演员也同样引人期待;值得一提的是,王艳、刘敏、于荣光、洪剑涛等实力大咖的加盟则让整体演员阵容更显强大。 实力主创团队的幕后制作加上重磅大咖加持的演员阵容,中华美食文化的魅力,其之所以能够源远流长的理由都将在这部剧中有所呈现,可以预见《尚食》将会是一部“色、香、味”俱全的古装美食佳作。
电影《第一炉香》入围釜山和东京电影节 精良质感点燃期待
近日,导演许鞍华新作《第一炉香》捷报频传,接连入围第25届釜山国际电影节和第33届东京国际电影节。这是继影片入围今年威尼斯电影节后,再度受到国际电影节的官方认证。 《第一炉香》作为全球首位威尼斯终身成就金狮奖女导演许鞍华的全新作品,备受海内外期待。此番接连入围了今年釜山国际电影节、东京国际电影节,也是继入围第77届威尼斯电影节后,再添傲人新战绩,实力瞩目。影片集结了超多幕后大师,编剧王安忆,杜可风任摄影指导,服装及造型设计和田惠美,音乐监制坂本龙一,赵海担任美术指导,录音指导杜笃之,剪辑指导邝志良,剪辑雪莲联手匠心打造。 许鞍华执导的电影《第一炉香》作为阿里影业“锦橙合制计划”的全新力作,由马思纯、俞飞鸿、彭于晏、张钧甯、范伟、梁洛施、张佳宁、尹昉、秦沛、白冰等联合主演。阿里影业、禾和影业,青鸟影业出品,东台壹尺文化、星魅力影视、影窝文化、力禾欣文化、乐朝程影视、峨眉电影集团、桃河影业联合出品,淘票票发行,禾和影业联合发行,敬请期待!
王潮歌:敢于触碰现实主义,以广度实现深度 面对艺术心怀敬畏 她就是“拼命六娘”
9月26日,2020中国文旅创作与产业发展峰会和新起点·新逻辑——《只有爱》文旅创作研讨会,在《只有爱·戏剧幻城》剧场内顺利举行。据悉,此次峰会和研讨会上王潮歌导演与行内最具影响力的一线艺术家、学者、企业家,一起探索研究文旅创作和产业发展的新起点、新逻辑,还以《只有爱·戏剧幻城》为主题共同商议戏剧的未来的发展方向,并对《只有爱·戏剧幻城》的艺术突破与商业价值作出讨论。 王潮歌被称作拼命六娘 成功需要心怀敬畏 从6月19日《只有爱·戏剧幻城》全球公演启动以来,到9月26日的峰会论坛,王潮歌导演阔别盐城三个月后自述“时隔三个月再次回到江苏盐城,回到《只有爱·戏剧幻城》,很激动,会有一种回家的感觉。”在这里,每天都会有3000万朵鲜花同时盛放,就像《只有爱·戏剧幻城》中的戏剧一样,遍布在荷兰花海的每一个角落。王潮歌导演还在研讨会上透露,“为了创作《只有爱·戏剧幻城》连续4个月都没有回过家,每天工作18个小时,除了创作之外,还要应对很多戏剧创作之外的事情,比如怎么买灯、怎么投资等等!因为整个戏剧我用的都是素人演员,所以需要和演员们产生大量的沟通。”著名的文艺批评家,艺术界策展人程辉说王潮歌导演是“拼命六娘”,比三郎还加一倍。 在研讨会上,程辉评价王潮歌的成功主要是心怀敬畏,一是对在地文化的敬畏;二是对观众、对市场的敬畏;三是对于艺术本体的敬畏。中国儿童艺术剧院编剧导演张颜对王潮歌导演的作品《又见平遥》赞不绝口,这部戏剧可以感受到王导的剧本文学性特别强,台词特别讲究,是令人激动和值得回味的。此次盐城之行有幸看到《只有爱·戏剧幻城》,这部戏剧不是让大家相信爱情,而是让大家思考爱情,大家会重新审视爱,这里的每一点都很感动,它是一个完整的作品。 创新是一个艺术家的本分 这是她对自己的标准 面对创新这个课题,王潮歌导演有自己的要求:“抄袭别人是耍流氓,抄袭自己也是耍流氓。虽然这句话听起来很粗俗,但这是我对自己的标准,创新是一个艺术家的本分,我应该这么做!我很努力的做到和上一个作品的不一样,这次《只有爱·戏剧幻城》很大的不一样就是题材上的。在这里讲述的可能是你的故事、你同学的故事、你父母的故事;这里不是翻出千百年前的故事,也没有历史书中书写的片段;这里讨论的现实社会的问题,讨论生存现状的问题,这是需要一定胆量的!”王潮歌导演不仅对自我要求严格,对作品的要求更加严格,就像在研讨会上陈恬评价的一样“王导的作品以广度来实现深度,我们看到的每一个片段它探讨的这个主题都不是最深入的,人物都不是最丰满的,可能都没有一个完整的前史,可能没有非常细腻的心理的开掘,每一个片段可能都是速写式的。但是不同的碎片在拼接在一起的时候,最后呈现的就是非常丰富的合唱的交响式的关于爱的世界,一个完整的世界。”让爱通过戏剧的形式,用浅显表象的呈现方式,却传递出比较深刻的含义。 “有多少个人,就有多少种爱情”一个人可以在不同的时间,不同地点都有不一样的感受。趁着国庆中秋假期之际,与家人朋友在王潮歌导演作品《只有爱·戏剧幻城》中收获一场关于爱的旅行
站点信息
- 公邮:ywenkb@163.com
- 欢迎走进 娱闻快报
-
扫一扫关注微信


