您现在的位置是:首页 > 电视 >
骏声新剧《乌鸦小姐与蜥蜴先生》正在热播 唐叙实惨工具人惹人心疼
近日,由企鹅影视出品,天浩盛世、猫眼娱乐联合出品,导演吴强执导,任嘉伦、邢菲、骏声等主演的都市浪漫情感剧《乌鸦小姐与蜥蜴先生》正在腾讯视频独家热播。其中,心喜文化旗下演员骏声饰演的唐叙在近期播出的剧情中,扑朔迷离的身世逐渐显露,与其父亲相关的陈年往事随之浮出水面,一度将剧集推至高潮。

护妹暖男化身“柠檬精” 正面交锋醋意满满
在《乌鸦小姐与蜥蜴先生》前期的剧情中,骏声饰演的唐叙一直以护妹暖男形象出现,在姜小宁(邢菲 饰)家意外失火时,唐叙第一时间答应为其寻找临时住所;每逢出差也不忘记给姜小宁及其家人购买伴手礼。默默的守护与陪伴,加之众多暖心举动,让网友直呼:好想要唐叙这样的哥哥!

随着剧情的不断发展,唐叙对姜小宁的关照可谓无微不至。不过因“顾得猫宁”CP感情持续升温,唐叙每次与姜小宁的单独见面都会被顾川(任嘉伦 饰)意外打断。化身“顾得猫宁”专属柠檬精的叙哥逐渐陷入情感纠葛,不断为观众带来精彩绝伦的高能“修罗场”。

唐叙生父出狱 迷离身世终揭晓
随着近两周剧情的不断深入,曲折的故事情节与唐叙扑朔迷离的身世尤为引人入胜。唐叙的义父徐国祥,虽将子公司交由唐叙管理,实则是为了借由唐叙完成肮脏交易。颤动地敲下键盘、微锁的眉头、紧咬着的嘴唇…骏声通过一连串的细节,将唐叙内心的纠结刻画得淋漓尽致,让观众对他的茫然无助感同身受。

此外,唐叙在与许国祥的聊天途中得知自己的亲生父亲即将出狱,虽然内心痛恨父亲害死了母亲并毁了自己的人生,但还是将父亲接回至家中安顿,伴着父子二人不断的争执,当年案件的真相也终将揭晓。
后续父子关系是否会有所缓和?面对爱而不得的妹妹姜小宁,唐叙又会做出怎样的选择?每周一二三晚8点,继续关注正在腾讯视频热播的《乌鸦小姐与蜥蜴先生》,持续关注演员骏声的精彩演绎吧!
相关文章
随机图文
靠边走艺术空间虎年首展正式登场 和一本正经Say No
3月12日,中国香港潮流艺术家Mr.Likey的首次内地个展正式于位于北京798艺术区的靠边走艺术空间开展。这位中国香港出生且在美国长大的潮流艺术家毕业于美国艺术大学(University of the Arts),并且获得过“Gold Key Art Award”奖项。在过去的几年间这位跨文化潮流艺术家已经在中国香港、中国台北及菲律宾等地多次举办个展,亦曾于纽约、澳洲、上海和北京参与展览,更获邀为2019上海潮流文化博览的特展艺术家,引起不少收藏家的兴趣。除画作外,Mr.Likey亦是潮流杂志KIKS的专栏作家。本次展览以“让我们混在一起”为主题,艺术家独特、大胆、个性的风格在现场与观众展开心灵对话,为彼此带来会心笑容。 3月11日,靠边走艺术空间先于正式开展前举办了一场小型开幕式活动。策展人苏叉向现场的媒体和嘉宾分享了本次展览的理念与作品。Mr.Likey在寻求艺术的道路上深受波普艺术先驱安迪·沃霍尔和村上隆的影响,他的作品中无论是对于经典卡通的重构,还是绚丽色彩的对比碰撞,都是对波普主义的致敬和延续。而他在创作中也偏爱涂鸦艺术的手法,用看似随意实则精心设计的构图,呈现出意想不到的画面。 展览通过四个主题40余幅画作,系统性展示Mr.Likey作品的趣味和内涵。此外,展览的一大亮点是画作在展场中的重构与延伸。可以说,整个展馆空间都是Mr.Likey作品的延续与重构。身处展馆,观众仿佛置身于艺术家的一幅立体化的作品之中,并由此开启一场“乌托邦”式的旅程。 本次展览还秉承了“靠边走艺术空间”一直以来所倡导的互动性和观众的参与性。在展览现场,观众可以领到一只无色的甜甜圈。这不仅是一个简单的观展纪念品,更是一个观众可以展开想象,继续创作的原料。在欣赏了Mr.Likey的作品之后,观众肯定会激发出不少创作灵感。因此,在展厅出口的位置,空间特意为大家提供了创作甜甜圈的超轻粘土。希望能看到你创意无限的作品。 春天来了,就把所有的烦恼都留在冬季,3月12日-5月8日来靠边走艺术空间和Mr.Likey一起玩转经典,看”当我们混在一起“,享受艺术带来的自由。
电视剧《闽宁镇》杀青 黄轩方言吸睛淳朴自然
10月24日,由正午阳光出品,黄轩领衔主演,孔笙、孙墨龙执导的脱贫攻坚剧《闽宁镇》正式杀青。片方随后发布了“一路同行”版杀青特辑及黄轩等主创杀青合影,在黄沙大漠中伴着夕阳,每个人的脸上都洋溢着笑容,历时三个月的拍摄至此落下帷幕。 《闽宁镇》主要讲述在国家扶贫政策的引导下,闽宁镇人们勤劳致富的故事。黄轩在剧中饰演的是土生土长的西海固基层干部马得福,他立志于带领乡亲们开拓创新,脱贫致富奔向新生活。在最新曝光的杀青特辑中,黄轩一改往日的温润儒雅,身着藏蓝色干部服的他,配上一口地道方言,虽然简单质朴但真实感十足,那留在脸上风吹日晒的痕迹便是最好的证明。 据悉,《闽宁镇》即将进入后期制作阶段,将择期与观众见面。
《野马分鬃》周游获平遥电影节最佳男演员 疾风野马少年奔腾
由青年导演魏书钧执导,阿里影业“薪火计划”出品的华语长片《野马分鬃》近日佳讯不断!不仅接连入围戛纳、伦敦、釜山、平遥国际电影节的重要单元,与诸多大师之作同台竞技,更在本次平遥首映场一票难求,获得了多家媒体和影评人高度认可,成为本届电影节热门。而在刚刚结束的颁奖礼上,领衔主演周游凭借精湛的演技,获得了平遥国际电影展费穆荣誉·最佳男演员,颁奖词赞其为“他即角色,角色即他”。《野马分鬃》如同电影本身呈现的青春冒险一样,疾风野马,少年奔腾,蓄势待发! 接连载誉!戛纳伦敦釜山权威认可 领衔主演周游获平遥费穆荣誉·最佳男演员 2020年,一匹黑马以勇猛之势横扫各大国际电影节,这就是魏书钧导演的长片处女作《野马分鬃》。戛纳国际电影节评审组称其为“天赋过人的年轻导演”,伦敦国际电影节将其选入“创造”单元,与诸多优秀影片同台竞技。而釜山国际电影节则让其入围 “亚洲电影之窗”单元,该单元旨在推荐亚洲最具天赋和潜力的导演作品。而《野马分鬃》所表现出侵入人心的青春力,让评委对影片中奔向疾风的少年阿坤留下了深刻印象。最终,阿坤的饰演者周游,一举斩获第四届平遥国际电影展费穆荣誉·最佳男演奖,野马少年,一鸣惊人。 授奖词充满了对影片和角色的肯定:“他精准地把握了角色的内心动作,外部展现的分寸拿捏得当。难得可贵的是,他最大限度地抹去了表演痕迹,完全将自己沉浸于角色之中,让人相信,他即角色,角色即他。”领奖后,周游则对角色阿坤的创作者魏书钧导演表示了感谢,而不久前《野马分鬃》发布会上,周游就讲述了自己和导演一见如故的契合,还调侃自己现在没有“鬃毛”还有点不习惯,本来脸长,再配上头发真的像一匹生动的马。灵动的少年心性和片中角色完美契合,让人对这场关于成长的越野充满期待。 戳心共鸣!看片场一票难求盛赞不断 自发呐喊!观众掀起“野马”观影热 《野马分鬃》讲述阿坤(周游饰)和童童(佟林楷饰)的青春故事,围绕着一辆老旧的吉普车展开,描绘了毕业在即的两人成长过程中梦想与现实一次次激烈的冲撞。影片在国际的口碑传至国内,平遥观影场一票难求。看片之后,多家媒体及媒体人表达了肯定,资深影评人郝茕说“野马分鬃,也是成长的分水岭。电影的节奏很舒服,影像表达也成熟准确。”秦小婉称赞“不愧是今年的戛纳之选,不怕看,很好看,很棒。成片格局很大,是关于成长的一轮集中失去,表达清晰流畅,镜头设计像他的叙事一样举重若轻,技法精致。”《外滩画报》siri110中肯的表示“在大多数青年导演还没学会走就想跑的时候,魏书钧平实的讲述反而让人舒服。今年平遥最期待的华语片之一。”豆瓣电影LOOK对演员赞不绝口“杨德昌系电影。与《阳光普照》就是一对儿。所有演员状态都特别好,哪怕只有一场戏的演员都是如此。”而奇爱博士则感慨“魏书钧未来可期。” 观众则更加热情的为影片自发呐喊,在不久前举办的《野马分鬃》全球首映礼上,看完片的观众大呼过瘾“终于有一部自己家的青春片了”“就像看到当初那个少年擦肩而过”。当导演被问及片名含义时表示, “野马分鬃”是太极拳中的一式,象征奔驰的野马鬃毛左右分披,冲劲十足。导演魏书钧强调,希望通过电影告诉每个曾经迷茫的青年,奔向疾风吧,去试去闯,哪怕跌跌撞撞,也能收获如“野马分鬃”般的舒展自由。 《野马分鬃》由阿里影业“薪火计划”出品,由周游、郑英辰领衔主演,王小木、佟林楷、赵多娜、刘禹霆主演,李梦特别出演,敬请期待。
伯乐影视沙龙第1期:对话音乐创作者,揭秘影视金曲的诞生
第一期伯乐影视沙龙于3月27日圆满落幕,活动以“影视爆款金曲是如何诞生的”为主题,由伯乐营销创始人张文伯主持,邀请到著名音乐制作人/作曲家彭飞、知名作词人王海涛、知名华语创作人李聪三位重磅嘉宾,向观众揭开影视歌曲制作背后的秘密。 伯乐影视沙龙是由伯乐营销主办的泛娱乐行业交流平台,交流娱乐热点,分享行业干货。 彭飞称创作是站在观众的角度看世界 王海涛李聪分享影视歌曲幕后故事 伴随着婉转悠扬的《这世界那么多人》和动感十足的《卡路里》播放结束,这两首观众耳熟能详的影视金曲幕后的音乐创作者——著名音乐制作人/作曲家彭飞、知名作词人王海涛、知名华语创作人李聪亮相,与观众展开热切交流。 三位音乐创作者进入到影视行业的经历各不相同,但都十分具有戏剧性。彭飞是小提琴专业,因为在排练之余有许多空闲时间,在一次机缘巧合下,开始替同学创作广告配乐。他参与的第一个电影作品是钟孟宏导演的首部剧情长片《停车》,还自嘲“钟孟宏现在事业发展比我好”,幽默感十足逗笑现场观众。而王海涛主业是给歌手的唱片填词,第一次做电影音乐是给顾长卫导演的《孔雀》的插曲填词。李聪的第一个电影音乐作品则献给了《28岁未成年》,当时常石磊找到他,他们你一言我一语地完成了《我我》这首歌。 谈及影视音乐创作,嘉宾们不约而同聊到了共情。李聪称自己能在命题创作中享受到“游戏的快感”,最重要的就是“和大众共情找一个连接”。彭飞表示赞同,他认为电影音乐和电影一样,之所以能让观众有代入感、产生共情,是因为创作者“站在观众的角度,以他的眼光看世界”。 据《我要我们在一起》制片人胡璇透露,热门曲目《这世界那么多人》在电影拍摄前就已经完成创作,王海涛表示虽然没有画面的参照,但是他和彭飞都深深被剧本打动,看完“就知道这歌要往哪去”。彭飞对这首歌也感慨颇深,称促成莫文蔚演唱“是我们的运气,也是她的运气,大家都做了对的选择”。 嘉宾与观众演绎现场版《这世界那么多人》 张文伯谈影视歌曲对营销的价值 不仅三位嘉宾贡献了很多金句,观众席里也卧虎藏龙。中场互动环节,有观众自告奋勇上台唱歌,婉转的歌声与彭飞优美的钢琴演奏相得益彰,完美演绎《这世界那么多人》,默契的配合赢得台下阵阵掌声。 主持人张文伯谈到营销是基于电影本体的二次创作,“歌曲就是内容营销的重要组成部分”,并拿《这世界那么多人》举例,歌曲第一天上线,电影的关键指标就达到一个峰值。关于歌手的选择,张文伯提到电影宣传曲习惯运用非专业歌手或是片中演员来演唱,目的是“让歌离电影更近”。彭飞称选用演员一般是翻唱歌曲,这种歌曲爆红机率很小,像《萱草花》这首歌比较特别,因为“张小斐表演很成立,给观众一种特别的代入感”。 在分享喜欢的影视音乐时,我国早期影视作品频频被嘉宾提起,如87版《红楼梦》、电影《小花》等,学民歌出身的李聪感叹道:“现在那种纯真的民族性在情感上没有那么显眼了”。彭飞直言,如何把中国传统音乐变成流行音乐,是音乐工作者未来努力的方向。最后,面对“制造金曲是否有一套模式可循”的提问,三位嘉宾的回答如出一辙,仿形很容易做到,但歌曲独特的魂和情感力量很难被模仿。 伯乐影视沙龙是由伯乐营销主办的泛娱乐行业交流平台,从“伯乐电影沙龙”升级而来,以0为开端,此后每月一期,交流娱乐热点,分享行业干货。
站点信息
- 公邮:ywenkb@163.com
- 欢迎走进 娱闻快报
-
扫一扫关注微信

